Hvordan bli en kunstnerisk nakenmodell

Posted on
Forfatter: Laura McKinney
Opprettelsesdato: 1 April 2021
Oppdater Dato: 1 Juli 2024
Anonim
Hvordan bli en kunstnerisk nakenmodell - Kunnskap
Hvordan bli en kunstnerisk nakenmodell - Kunnskap

Innhold

I denne artikkelen: Bli ansattVære klar til å spørrePoseFor å fullføre økten16 Referanser

Kunstneriske nakenmodeller har eksistert siden det gamle Hellas. Jobben deres er både utfordrende og givende. Hvis du vil bli en kunstnerisk nakenmodell, må du være komfortabel med kroppen din, vite hvordan du kan holde et antall positurer og forstå hva som er riktig protokoll. Denne artikkelen vil forklare hvordan du blir ansatt, hvordan du jobber og hvordan du poserer for en kunstner.


stadier

Del 1 Å bli ansatt



  1. Fyll ut kriteriene for å bli en modell av kunstnerisk naken. Du trenger ikke å være klar for parader eller til å oppfylle urealistiske skjønnhetsstandarder.
    • Kunstneriske nakenmodeller hjelper kunstnere å tegne menneskekroppen, forstå dens nyanser og struktur.
    • Kunstnere ser ikke nødvendigvis etter stereotype modeller, de er åpne for alle størrelser, former og etniske opphav. Mennesker hvis kroppstype er unik eller asymmetrisk er faktisk ganske ettertraktet.
    • For å bli en kunstnerisk nakenmodell er det viktig at du er komfortabel med kroppen din.
    • Før du blir en nakenmodell, må du være komfortabel nok til å posere naken uten å rødme, dekke til deg selv eller prøve å vise bare de mest flatterende delene av kroppen din.



  2. Forbered et CV. Ikke alle kunstnere eller kunstlærere vil be om din CV, men du bør likevel forberede en i alle fall.
    • Du kan fylle ut CVen selv om du aldri har vært nakenmodell før.
    • CVen din lar artisten eller læreren få et inntrykk av hvem du er. Det er viktig at han kan lære deg å kjenne, fordi det er et intimt forhold, basert på tillit, som må dannes mellom kunstneren og modellen.
    • Skriv ned dine tidligere erfaringer som forbilde, kunststudent, skuespiller, danser, yogautøver eller annen aktivitet du har gjort som kan tjene deg som forbilde.


  3. Finn arbeid som en kunstnerisk nakenmodell. Hvis du vil gå denne veien, må du begynne å lete etter arbeid.
    • Kontakt en lokal kunstskole eller universitet for å finne ut om de ansetter kunstmodeller.
    • Du kan starte med kunstavdelingen. Spør om det er noen som er tilordnet å rekruttere modeller til alle kurs. Noen ganger ansetter hver instruktør sin egen modell.
    • Hvis du vil stille inn for en fotograf, kan du gjøre en undersøkelse blant de mange nettstedene som kobler modeller til fotografer.
    • Gratis annonseringsnettsteder legger ofte ut annonser for naken kunstmodeller.
    • Du bør først være en modell i en klasse, deretter vurdere å ta et privat forbilde først når du har forstått denne verden bedre, og du er sikker på at du kommer til å jobbe med en legitim kunstner.



  4. Diskuter detaljer på forhånd. Når du blir ansatt, er det bedre for deg å vite på forhånd hva lønnen og arbeidstiden er.
    • Workshopene varer vanligvis 3 timer, og teller flere pauser og en rekke stillinger du trenger å holde i 5, 10 eller 20 minutter.
    • Diskuter lengden, antall og type stillinger, samt hvor mange pauser du har krav på.
    • Diskuter godtgjørelsen og timeprisen, da den kan variere veldig. Det er vanligvis 10 til 20 € per time for designere og litt høyere for fotografer.

Del 2 Gjør deg klar til å spørre



  1. Forbered poseringene dine. Vi forventer vanligvis 4 grunnposisjoner fra kunstneriske nakenmodeller.
    • Dette er de stående, sittende, skråstilte og halve tilbøyeligheter eller liggende stillinger.
    • Stående stillinger krever at du står på forskjellige måter (armer, ben, hender og føtter plassert annerledes). Du kan ha tilbehør til å holde på eller forskjellige ansiktsuttrykk å adoptere.
    • Den skråstillingen krever vanligvis at du ligger på ryggen på en sofa, i en komfortabel stilling.
    • Den semi-tilbakelente stillingen krever at du ligger på magen mens du løfter brystet, slik du ville lest et magasin på stranden.
    • Det er fire grunnleggende positurer, men en rekke bevegelser og bevegelser som du kan utføre for å animere disse fire poseringene.


  2. Vær uttrykksfull. Tenk på dine personlige opplevelser for å vurdere interessante eller inspirerende positurer. Fysisk aktivitet kan være en kilde til gode positurer.
    • En god modell skal kunne være uttrykksfull fra tuppene til fingrene. Lart å være en dynamisk disiplin, bør dine positurer være!
    • Mange modeller er inspirert av positurene som er avbildet i klassiske arbeider.
    • Yogastillinger brukes ofte fordi de engasjerer musklene i interessante og dynamiske former.


  3. Forbered deg på å holde hver positur en stund. Flere typer positurer kan holdes i lange eller korte perioder. Det er bedre å være forberedt på å holde dem i lang tid.
    • Tiden som kreves for en positur kan beskrives med et av disse tre begrepene: gest, kort stilling og lang eksponering.
    • Bevegelser er stillinger som varer mindre enn 3 minutter.
    • Korte stillinger varer mellom 3 og 20 minutter, og lange eksponeringer holdes over flere 20-minutters intervaller, med korte pauser mellom hver.
    • Lange stillinger er vanligvis normen i maleri og skulptur, mens tegningskurs krever flere korte poseringer.
    • Hver klasse skal begynne med en sekvens med noen få gester for å varme opp.
    • Hvis du er i midten av en lang eksponering og du trenger å flytte, vil noen bruke i opptaket for å markere kroppens posisjon. Bare spør: "Kan noen redde? "


  4. Forbered din "modellveske". Du må forberede deg ordentlig på økten slik at du er profesjonell og ikke trenger å forstyrre kunstneren til å spørre ham om noe.
    • Det viktigste å ta med seg er en morgenkåpe som du kan bruke mellom hver positur eller å gå på do.
    • Av hygieniske grunner bør du også ta med et håndkle eller teppe å sitte på.
    • Ta med sandaler eller klaffer for å ta på og ta av raskt i pausene.
    • Du kan også ha vann og en matbit.
    • Ta alltid med en avtalebok og en penn (eller telefonen) for å registrere kommende avtaler.


  5. Forbered kroppen din. Du må være ren og ha et naturlig utseende.
    • Før du drar til økten, ta en dusj og påfør en fuktighetskrem, da tørr hud kan plage deg mens du hviler.
    • Bruk minst mulig smykke, med mindre annet er nødvendig.
    • Du bør ikke ha massevis av hårspray eller sminke med mindre det kreves. Du må fremstå som naturlig.

Del 3 Poser



  1. Ta av deg klærne. Når du har møtt artisten og har det godt, er det på tide å ta av klærne.
    • Du vil sannsynligvis ha tilgang til et privat garderober eller til et skjult rom der du kan endre.
    • Bruk dette private stedet til å konsentrere deg og forberede deg til den kunstneriske nakenøkten. Ta av deg klærne og ta på deg badekåpen og sandaler.
    • Gå til stedet der du vil posere. Sett opp ved å ta stoppeklokken for å registrere tidsbruken i hver positur.


  2. Fjern badekåpen og sandalene. Artisten din vil utpeke et sted å plassere eiendelene dine i løpet av økten.
    • Hvis du sitter eller ligger, er det bedre hvis du sitter på et håndkle eller et laken. Kanskje artisten vil gi deg det du trenger, ellers kan du alltid ta med din egen virksomhet.
    • Hvis du ikke har et håndkle, anbefales det på det sterkeste at du legger kjolen under deg under sittestillinger.
    • Noen artister liker til og med å tegne flere "draperier".


  3. Følg instruksjonene til artisten. Hold kroppen og øynene stille. Det er viktig at du lytter godt til artisten for at økten skal bli vellykket.
    • Det anbefales å holde blikket fast på et sted. Ikke se på artisten med mindre du er spesielt bedt om å gjøre det.
    • Vær avslappet i posituren din, men ikke for mye for ikke å bevege deg fra din opprinnelige posisjon.
    • Du kan bli bedt om å stille inn posiene dine, eller kunstneren selv vil fortelle deg når du kan slappe av.
    • Hvis du ikke er sikker på hva artisten mener, ikke vær redd for å be ham om å avklare. Det er mye bedre enn å gjøre en dårlig positur.
    • Hvis du blir bedt om å holde en positur som er for vanskelig, er det bedre å si det tydelig enn å prøve å holde det for enhver pris.
    • Artisten vil helt sikkert foretrekke at du i en viss tid kan holde en positur som tilfredsstiller deg, i stedet for å måtte starte på nytt.

Del 4 Avslutt møtet



  1. Kle på seg. Når du er ferdig, ta på deg morgenkåpen og kom tilbake til garderoben for å kle deg.
    • Ikke glem forretninger i studio.
    • Du bør bruke komfortable klær.
    • Det anbefales å ha en pose for å ta på deg kjolen eller håndkleet, slik at du vet hva du skal vaske etter økten.


  2. Forbered deg på å ta farvel med artisten. Det er da du kan diskutere fremtidige økter.
    • Ha din dagbok og penn hendig når du forlater garderoben, i tilfelle kunstneren ønsker å jobbe med deg igjen.
    • Det anbefales også å forberede visittkortet slik at du kan gi det til artisten.
    • Be ham gi deg en retur.
    • Når du har jobbet med artisten flere ganger, kan du til og med be ham om å skrive et anbefalingsbrev for å hjelpe deg med å realisere fremtidige sysselsettingsmuligheter.


  3. Hold kontakten med artisten din Hvis du vil bli ansatt igjen, må du vise entusiasme og vise initiativ.
    • Ring ham eller send ham en for å avtale en dato og klokkeslett for neste økt.
    • Hvis du ikke planlegger en annen økt med en gang, kan du kontakte ham eller henne noen uker etter økten for å finne ut om det er behov for modeller igjen.
    • Hvis du har utviklet et godt arbeidsforhold, kan du be ham om å gi deg andre kontakter.