Kunnskap

Hvordan lage en kunstnerisk portefølje

Posted on
Forfatter: Robert Simon
Opprettelsesdato: 21 Juni 2021
Oppdater Dato: 1 Juli 2024
Anonim
Hvordan lage en kunstnerisk portefølje - Kunnskap
Hvordan lage en kunstnerisk portefølje - Kunnskap

Innhold

I denne artikkelen: Samle brikkeneRealisere porteføljenPresentere porteføljen12 Referanser

Ønsker du å vise frem talentene dine på et kunstgalleri, universitet eller arbeidsgiver? En kunstnerisk portefølje er en flott måte å vise frem dine beste prestasjoner og ferdigheter. Dokumentet skal tale for seg selv og kombinere din kunnskap, dine lidenskaper, din personlighet og de forskjellige verkene du har gjort. Det vil tillate andre å gjøre et førsteinntrykk om deg. Som et resultat, vil porteføljen din måtte være forskjellig fra konkurrentene. Husk å ta med alt som skiller deg ut, for å gi anmelderne tvingende grunner til å velge din portefølje i stedet for en annen.


stadier

Del 1 Samle delene



  1. Bestem kravene som skal oppfylles. Hver organisasjon er forskjellig, og derfor vil kravene også være forskjellige. Dette kan være et bestemt innhold eller format. Porteføljen din vil også avhenge av utdannelsen eller yrket du ønsker å gjøre.
    • Hvis du for eksempel søker på en film- eller animasjonsskole, vil porteføljen din sannsynligvis være digital og inneholde mye av arbeidet du har gjort på dette området. På den annen side, hvis du sender søknaden din til en arkitekturskole eller kunstgalleri, vil du sannsynligvis inkludere flere danser og tegninger.
    • Noen institusjoner anbefaler bare 10 til 20 stykker. Hvis innholdet ditt virkelig er eksepsjonell, er det bedre hvis det er relativt lite, fordi mengden vanligvis går på bekostning av kvaliteten.
    • Sjekk alltid skolekravene før du begynner. Dermed vil du unngå å kaste bort tiden din, og gjøre om porteføljen din fordi den ikke oppfyller kravene.




  2. Gjør ditt valg. Velg ferdige deler eller ikke, avhengig av kravene du har mottatt. I USA krever for eksempel flertallet av virksomheter innlevering av ferdige arbeider. Men i andre land, som Storbritannia, foretrekker institusjoner å se prosessen som følges for å komme frem til det endelige resultatet.
    • Sjekk kravene før du velger det ene eller det andre av disse to alternativene. Hvis du får lov til å ta med uferdige deler, ikke nøl med å gjøre det. På denne måten vil du vise ferdighetene dine, engasjementet og omfanget av kunnskapen din mens du avduker tilnærmingen og ideene som inspirerte arbeidet ditt. Et kunstverk er ofte mer enn et ferdig produkt, fordi det gjenspeiler prosessene og opplevelsene det er arbeidskrevende.
    • Forsikre deg om at alle brikkene dine er perfekte. Fjern fingeravtrykk, flekker eller feil som vises på verkene dine.




  3. Ta med observasjonstegninger. Disse brikkene beviser at du er i stand til å observere et ekte objekt og reprodusere det på papir. Maling eller tegning av observasjon kan utgjøre en viktig del av porteføljen din.
    • Faktisk er målet å vise sensorene at du vet hvordan du tegner. Du må bevise at du har en følelse av detaljer, perspektiv, proporsjoner og volumer.
    • Observasjonsmønsteret gjør det mulig å gjengi et objekt med realisme, uten å lage et frossent fotografi. Du kan velge et tema som er viktig for deg fordi du må se på temaene som er foreslått av tegningen i stedet for selve tegningen.



  4. Husk de beste verkene dine. Hvis du har en god opplevelse av kunst, vil du sannsynligvis presentere flere verk, hvis kvalitet vil variere, alt fra dyktighet til middelmådighet. Det kan være fristende å velge et utmerket arbeid og et annet veldig godt arbeid. Men du må skille dem fra hverandre. Du vil ikke presentere det beste arbeidet ditt bare. Uten tvil må verkene dine være av utmerket kvalitet, men de skal også bevise talentet ditt, følsomheten og kreativiteten.
    • Vær selektiv og ikke velg brikkene dine bare for mangfoldighetens skyld. Det er bedre å ha solide elementer hvis stiler og støtter er nær enn å velge mangfold ved å presentere middelmådige verk.
    • Hvis det er vanskelig å være upartisk eller rette ditt eget arbeid, må du foreslå en venn eller to å velge de beste elementene. Det ville også være nyttig å finne en mentor. Se etter en talentfull person du kjenner og som vil hjelpe deg å ta vanskelige beslutninger. Fordelen er at du kan stole på rådgiveren din fordi han har en velprøvd kunstnerisk bakgrunn.
    • Unngå fremfor alt å velge brikker som etterligner arbeidet til noen andre. Opptak og ansatte gjennomgikk tusenvis av søknader. De vil sannsynligvis være i stand til å gjenkjenne begrensningen til et fotografi eller et kunstverk fra en annen kilde. En slik feil vil også avsløre din mangel på fantasi og din manglende evne til å lage et kunstverk ved å inspirere deg til virkeligheten.



  5. Be en venn om å gjennomgå arbeidet ditt. Når du har bygget porteføljen din, kan du få en av vennene dine eller mentoren til å gjennomgå den og gi deg tilbakemelding.
    • Noen av arbeidene dine kan kreve forbedring. Handle derfor tidlig nok til å gi deg tid til å endre prosjektet ditt.
    • Etter å ha valgt brikkene dine, ta en pause for å reflektere og se på porteføljen senere, når du har bestemt deg for å gå foran. Det er viktig å ha tid til å devaluere nøyaktig arbeidet ditt og å gjenoppta det med mindre skjevhet.
    • Noen ganger kan vennene dine mangle objektivitet ved å undersøke arbeidet ditt. Derfor kan det være mer fordelaktig å ringe noen du ikke har et personlig forhold til. Det kan gi deg konstruktiv kritikk lettere.
    • Bli vant til å favorisere anmeldelser som dette. Dette er ikke en fornærmelse eller en avskrivning av arbeidet ditt, men en retur av informasjon som lar deg forbedre deg som quarterback.



  6. Utvid porteføljen din Ta med flere elementer, publikasjoner eller distinksjoner. Noen institusjoner vil spørre deg. Derfor må du sjekke kravene deres før du oppretter din portefølje. I alle fall kan det være nyttig å vise at arbeidet ditt har gledet andre mennesker, og at det allerede har blitt utsatt.

Del 2 Realiser porteføljen



  1. La deg inspirere av andre porteføljer Den beste måten å starte en portefølje på er å finne vellykkede eksempler på nettet og bli inspirert. Det handler ikke om å kopiere formatet, eller reprodusere porteføljen systematisk, men du kan ta det som en referanse for å lage din egen.
    • Legg merke til metoden som følges i eksemplet. Identifiser porteføljens stil og design. Er du interessert i utseendet og komposisjonen eller verkene som vises?
    • Hvis du synes det er vanskelig eller irriterende å se på andre porteføljer, husk at disse prestasjonene vanligvis inneholder det beste forfatteren. Lart er en blanding av kunnskap og kreativitet. Derfor kan fantasien kompensere for en mindre forseggjort teknikk enn den du har sett.



  2. Tilpass porteføljen din til den forespurte institusjonen. Et universitet eller kunstgalleri vil sannsynligvis ha forskjellige synspunkter på innholdet og organiseringen av en portefølje. Når du starter, må du komponere og bestille porteføljen din med hensyn til leserne dine.
    • Hvis du for eksempel foreslår arbeidet ditt på et kunstgalleri, kan du først besøke galleriet og sjekke at arbeidet ditt passer godt til stilen. Dine stykker, design og organisering av porteføljen din skal gjenspeile din kunnskap om galleriet og kunstverkene som vises.
    • Hvis du søker på en jobb ved et universitet, ikke glem å vurdere institusjonens krav og juster porteføljen din deretter. Du skriver kanskje ved et prestisjefylt universitet som gir mye vekt på teknikk og stil, eller rettere sagt til en skole som legger mer vekt på kreativitet og erfaring. Ikke mist disse elementene av syne når du bygger porteføljen.



  3. Organiser porteføljen din. Gruppér brikkene dine etter stil, tema, teknikk, medium osv. Tenk også på å gjøre det lettere for leserne dine å finne viktig informasjon, eller å bestemme din evne til å være en del av institusjonen deres. Din måte å bestille porteføljen på vil hjelpe leseren din å oppdage arbeidet ditt. Faktisk bør porteføljen din leses som en fin historie.
    • Gruppér brikkene dine etter støtte. Det er interessant å bruke forskjellige medier for å vise omfanget av din kunnskap og din evne til å oppnå forskjellige kunstneriske former. Det ville være best å gruppere disse mediene for å tydelig vise forskjellige funksjoner og hvordan du brukte hvert medie. Du kan for eksempel lage tre grupper: en for pasteller, en annen for trekull- eller blyanttegninger og den tredje gruppen for malerier.
    • Grupper etter tema. Det er også mulig å klassifisere brikkene dine etter emnet. I dette tilfellet vil du sannsynligvis måtte kombinere forskjellige medier. Denne metoden gir fordelen ved å gi deg muligheten til å vise din evne til å beskrive forskjellige objekter nøyaktig. Du kan for eksempel gruppere portretter, landskapstegninger, abstrakte verk og så videre.
    • Lag en klassifisering i henhold til teknikken som brukes. Metoden ligner på mediebasert, men du må fokusere på din evne til ikke bare å bruke papir, men også digitale medier, fotografier, digital design, animasjon og mer.
    • Presentere kreasjonene dine ved hjelp av et album eller et permer. Dette tilbehøret er tilgjengelig i enhver håndverksbutikk.



  4. Hold det enkelt Som kunstner vil du sannsynligvis bli fristet til å lage en original eller til og med ekstravagant portefølje. Hvis kreasjonene dine er det, er det perfekt. Imidlertid må porteføljen din være representert og organisert med profesjonalitet og enkelhet.
    • Det er ikke et spørsmål om å avlede oppmerksomheten til sensor ved å presentere ham en veldig lastet portefølje. Faktisk vil du fokusere på arbeidet ditt, fordi det er det du vil vise.
    • Luft porteføljen din. Ikke ta med mange artikler per side, og vær rimelig med mengden informasjon som presenteres.



  5. Skille seg ut uten å falle i overkant av iver. Med en slik konkurransedyktig aktivitet, bør arbeidet ditt gjøre en forskjell. Du vil ikke bli forvirret med de utallige fremmede som også har presentert lommeboken. Så prøv å lage en portefølje som viser frem kreasjonene dine på en slik måte at en sensor ikke har noe annet valg enn å legge merke til deg.
    • Vær forsiktig så du ikke overdriv. Hvis du skiller deg ut med en banal portefølje, eller hvis humoren din er malplassert, risikerer du å bli ubemerket eller bli lagt merke til, men på en negativ måte.
    • I motsetning til et CV, der navnet ditt ganske enkelt er skrevet på papir, tilbyr en portefølje fordelen med å lage en personlig presentasjon. Arbeidet ditt gjenspeiler virkelig din personlighet. Som et resultat vil en arbeidsgiver være mer følsom for fantasien din enn en liste over ferdigheter på et papir.
    • Ikke insister for mye på porteføljen din. Når du er ferdig med å vaske, kan du be om veilederen din, gå gjennom arbeidet ditt for å sikre at det er organisert, og at det ikke inneholder noen feil, og legg det til side. Ved kontinuerlig å prøve å endre og forbedre det risikerer du å avskrive det i stedet for ta frem av partiet.



  6. Lag en virtuell lommebok. Det er nyttig å ha en portefølje på et papirstativ. Det er imidlertid også mulig å lage en virtuell kopi som du lettere kan kommunisere til de berørte institusjonene.
    • Fotografer eller digitaliser verkene dine. Når valget ditt er fullført, ta et godt kamera for å fotografere kreasjonene dine, eller be en profesjonell om å gjøre det for deg. Sjekk at bildene er klare og av utmerket kvalitet, slik at du har god online-oppløsning. Velg et sted som er godt opplyst og uten blending. Bruk heller ikke blits. Når du skanner kunstverkene, må du forsikre deg om at papiret ikke er krøllete og at det ligger flatt på skanneren. Dermed får du et bilde som er identisk med originalen.
    • Bruk programvare som "Indesign" for å lage en ren, enkel å redigere portefølje.
    • Denne teknikken lar deg få en digital versjon som kan brukes på nettet. Du vil også ha en sikkerhetskopi som vil tjene deg i tilfelle tap eller ødeleggelse av den opprinnelige porteføljen.

Del 3 Presentasjon av porteføljen



  1. Øv deg på å presentere porteføljen din. Hvis du planlegger å vise det selv, må du øve på å gjøre det selv. På denne måten vil du kunne kommunisere effektivt med publikum for å presentere stykker og argumenter om verdien og utmerket kvalitet på arbeidet ditt.
    • Etter noen få økter, presentere for vennene eller mentoren din for å motta tilbakemeldinger om resultatene dine.
    • Nok en gang skal arbeidene dine tale for seg selv, akkurat som all din kunst. Så når du holder presentasjonen, trenger du ikke å kommentere hver komponent uttømmende. Imidlertid kan du ha elementer relatert til en hendelse som du har opplevd eller som har en spesiell betydning for deg. Bruk dem til å vise din kreativitet og inspirasjonskilder.



  2. Har noen kommentarer til den endelige porteføljen din. Be rådgiveren eller en venn om å gjennomgå og sende en mening om sammensetningen, temaene og presentasjonen av den endelige versjonen av porteføljen.
    • Du kan også delta på den dagen som er reservert for undersøkelse av porteføljer. I løpet av disse nasjonaldagene besøker universitetsveiledere ungdomsskoler og universitetshøgskoler for å gjennomgå porteføljene presentert av studenter. Forsøk å få tips om hvordan du kan forbedre arbeidet ditt, og benytt anledningen til å øve mens du venter på å presentere porteføljen din offisielt.
    • Små detaljer er også viktige. Hvis du har e, sjekk alltid grammatikk og stavemåte. Det er enkelt å fokusere utelukkende på kunstnerisk skapelse, men arbeidsgivere og rådgivere ønsker å sørge for at du har sett på alt arbeidet ditt og at du tar kandidaturet på alvor. Sannsynligvis har du brukt mye tid på å produsere en ekstraordinær portefølje som vil bli godt mottatt av arbeidsgivere eller universitetsrådgivere. Imidlertid kan du sitte fast hvis du har skrevet institusjonens navn feil eller gjort grammatiske feil.



  3. Oppdater porteføljen din regelmessig. Selv om du allerede har sendt porteføljen til flere institusjoner, ikke glem å revidere den ved å inkludere nyere eller bedre arbeid. Gjør oppdateringen din mens du går for å unngå en ny design ved neste innsending.
    • Dermed vil arbeidet ditt være oppdatert med dine ferdigheter og distinksjoner.
    • Spør deg selv kontinuerlig om du har det godt med faget. Kunsten din skal ta hensyn til personligheten din og lidenskapene dine. Når du går gjennom innholdet ditt, må du kontrollere at innholdet tilsvarer historien du vil kommunisere.